Green lava e la svolta del Vaticano negli Oscar: tra dolomiti, pellicola e academy awards

Per novantasette anni la Santa Sede ha preferito mantenere un dignitoso silenzio dalle sale della motion picture academy. Nessuna candidatura ufficiale, nessun tentativo di varcare il confine tra comunicazione religiosa e concorso artistico internazionale. Questo quadro si frange oggi con Green Lava, cortometraggio documentario dalla durata precisa di trentanove minuti che segna l’ingresso formale del Vaticano nella corsa agli Academy Awards del 2027. La regia è firmata da Lia Beltrami e Ali Aksu, mentre il cuore pulsante della narrazione batte sul petto di Giacomo Mattivi, giovane italiano affetto da distrofia muscolare di Duchenne. Non si tratta di una mossa puramente istituzionale, ma un documento che sceglie la montagna come scenografia naturale per parlare di fragilità, perdita e resilienza.

La geografia della resistenza

Le Dolomiti non sono qui uno sfondo turistico o un espediente visivo. Sono il vero antagonista e l’unico alleato possibile in questo racconto. Tra le pareti verticali e la comunità che vi abita, il film costruisce un’architettura emotiva solida. La perdita del fratello Mattia, ucciso dalla stessa patologia, non viene spettacolarizzata né ridotta a tragico accessorio. Viene invece trattata come crepa geologica: un dato di fatto da cui ripartire per cercare un nuovo equilibrio. Beltrami e Aksu adottano un registro sobrio, quasi asciutto, che evita la retorica della commiserazione. La disabilità viene osservata attraverso il tessuto delle relazioni umane e la resistenza del paesaggio, in un dialogo continuo tra corpo che cede e orizzonte che si espande. È una scelta coraggiosa per un’istituzione che storicamente preferisce i panni dell’educatore a quelli dell’osservatore. Il cinema contemporaneo ha ormai alle spalle decenni di documentari sulla disabilità, molti dei quali cadono nel tranello dell’ispirazione facile o del pietismo assistenziale. Qui si rinuncia alla gratificazione immediata per favorire l’immersione. Il ritmo non è dettato dalla crisi, ma dall’adattamento. Le riprese in esterni, la gestione del suono ambientale e il montaggio alternato tra la fatica fisica di Giacomo e la staticità maestosa delle cime creano una grammatica visiva che si rende autonoma rispetto alla semplice cronaca biografica.

Il test di Beverly Hills e la categoria

Presentare il documentario al Lumiere Music Hall di Beverly Hills, dal 18 al 24 settembre, prima di avviare l’iter ufficiale per la prossima edizione è un gesto che va oltre la mera promozione. Costituisce un test sul campo, una verifica di come un prodotto nato in collaborazione tra Emotions to Generate Change, Vatican News, Radio Vaticana e Vatican Media venga recepito fuori dai circuiti ecclesiastici. La produzione ha lavorato con precisione artigianale, ma il cinema non premia i buoni propositi: premia la lingua cinematografica. Se il lavoro saprà tradurre la sua intenzione in un linguaggio visivo autonomo, libero da didattismo e da pretese consolatorie, potrà competere sul piano dell’arte, non su quello della testimonianza. Novantasette anni di assenza dal radar delle candidature parlano di una prudenza comprensibile in un altro contesto storico; oggi, invece, richiedono coerenza e coraggio narrativo. Resta da chiarire un dettaglio tecnico ma rilevante: Green Lava è un cortometraggio documentario della durata di trentanove minuti. Qualunque sia la categoria definitiva, il peso della mossa rimane lo stesso: un’entità che per quasi un secolo ha guardato da lontano alle logiche dei premi internazionali decide ora di giocarsi una carta concreta.

L’istituzione che guarda al mondo

Il Vaticano non ha mai avuto bisogno di Hollywood per validare la propria missione spirituale, ma entrare nella lista dei candidati significa accettare di essere giudicato con gli stessi criteri che regolano l’esperienza cinematografica contemporanea. Green Lava potrebbe rivelarsi un documento fondamentale proprio perché rinuncia al dogma per abbracciare l’esperienza umana nella sua nuda resistenza. Le montagne dove Giacomo Mattivi cammina, cade e si rialza offrono una metafora visiva potente: la roccia non si piega, resiste alla pressione fino a trasformarla in struttura portante. Se il film riuscirà a mantenere questa tensione senza scivolare nel sentimentalismo o nella predica, dimostrerà che un’istituzione storica può finalmente guardare al presente con gli occhi di un regista, non con quelli di un comunicato stampa. La candidatura non sarà una vittoria garantita, ma un riconoscimento del diritto all’esposizione artistica.

Il cinema non salva le anime, ma quando sa ascoltare il silenzio tra una ripresa e l’altra, diventa il luogo dove la dignità umana si mostra senza filtri. Green Lava potrebbe essere proprio questo: non un annuncio, ma una rivelazione.